作品の真価を問う作業の中の１つ
「何かと対峙させて見つめることで初めて見えるもの」
とは、「誰かが羽織ってみる」ということでも有ります。
何か基準となるものに合わせて見るのです。
私は、自分が羽織った時にどう見えるか？を基準にします。
明るすぎると思うのに、私にも着こなせるとか
大きすぎる柄なのに、身長160cmの私が羽織ってこんな感じとか。
四ツ井健先生の作品も、羽織らせていただくことで 多くのことが分かりました。
見ているだけと大違いでした。
「線を表現したきもの」だと思ったら、「人の動きを美しく見せるきもの」
でした。
線表現が絵のように美しい平面的な布を、立体の人の体に
巻きつけて形が壊れないのか？と心配になりますが
とんでもない！のです。
平面で見ていた「静けさ」が変化して、とても動きのある
美しい着姿になって、新しい形を作り出します。
これはもう、羽織っていただくしかないのですが、
この夏の訪問着は、左袖脇の濃い線が、ずうっと身頃にも
つながって、その上に肩から下に同じ色の模様が連なって
何と単色ながら、すばらしいインパクトになっているのです。
単色で全体を大きく流れる曲線ですっきり描いているはずなのに
着姿は、少しもシンプルでは有りません。
洋服で言うならば、タックやダーツやフリルやボタンなど
沢山のものを使って作り上げるだろうことを、優雅な糸目友禅と
巻き糊という、２つの大変手間がかかる技を使って
大変広い面積をご自分一人でほとんど作られています。
「脇の下を攻略した作家さん」と呼びたくなるのは、大変失礼なことだと
思うのですが、他の部分の攻略を全部終えているのです。
その上で、誰もが思いつかない、難しい脇の下を見事に美しく
ほれぼれする構図で染め上げています。
この訪問着は、裾が縦に向かって白くなっていますが
このために、着姿がとてもほっそり見えるのです。
その上、後ろ身頃は濃い色合いなので、その対比がぞくぞくするほど
美しいです。
